ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ (ဓာတ္ပုံ – ေဂ်ပိုင္ / ဧရာ၀တီ)
လြန္ခဲ့တဲ့ ႏွစ္ ၃၀ အေရွ႕ပိုင္း ကာလေတြက စာနယ္ဇင္း သ႐ုပ္ေဖာ္ပန္းခ်ီ တေခတ္ဆန္းခဲ့တယ္ ဆိုတာ အခု အခ်ိန္မွာေတာ့ ပံုျပင္ တပုဒ္ လိုပါပဲ။ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံုေခတ္ဆိုတာ ေမွးမွိန္ခဲ့ပါၿပီ။
ထင္ရွားခဲ့ၾကတဲ့ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီဆရာႀကီးေတြ ေတာ္ေတာ္မ်ားမ်ားလည္း အခုအခ်ိန္မွာ ကြယ္လြန္ခဲ့ပါၿပီ။ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီကို အေလးအျမတ္ ထားတဲ့ မဂၢဇင္းႀကီးေတြလည္း ကြယ္ေပ်ာက္တာ ကြယ္ေပ်ာက္၊ တခ်ိဳ႕ ခပ္ယဲ့ယဲ့သာ အသက္ဆက္ ရွင္သန္ေနရ တဲ့ အခ်ိန္၊ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီဆရာေတြကို အားေပးျမႇင့္တင္ေပးခဲ့တဲ့ မဂၢဇင္း အယ္ဒီတာႀကီးေတြ အမ်ားစုလည္း လူ႔ေလာကမွာ မရွိေတာ့တဲ့ အခ်ိန္ကာလမွာ စာနယ္ဇင္း သ႐ုပ္ေဖာ္ပန္းခ်ီ ကြက္လပ္ကို ျဖည့္ဖို႔ လိုအပ္လို႔ ဒါကိုပဲ စိုက္လိုက္ မတ္တတ္ ေရးမယ္ ဆို တဲ့ ပန္းခ်ီဆရာတေယာက္ ရွိပါတယ္။ သူကေတာ့ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ ျဖစ္ပါတယ္။
ပန္းခ်ီကားေတြ ေရးရတာ လြတ္လပ္တယ္၊ ခ်ဳပ္ကိုင္မယ့္သူ မရွိ၊ ဘယ္သူ႔ အႀကိဳက္ ကိုမွလည္း ထည့္စဥ္းစားစရာ မလို၊ ကိုယ့္စိတ္ႀကိဳက္ ကိုယ့္သေဘာ၊ ကိုယ္တိုင္ကလည္း လြတ္လပ္မႈကို ျမတ္ႏိုးတယ္ ဆိုေပမယ့္ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံု ကြက္လပ္ကို ျဖည့္ဖို႔ တာဝန္တရပ္ လို႔ယူဆတဲ့ သူ႔စိတ္ဓာတ္ေၾကာင့္ ပန္းခ်ီ မ်ိဳးျမင့္ဟာ အခုအခ်ိန္မွာ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီ၊ မ်က္ႏွာဖံုး သ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီေတြကို အားႀကိဳးမာန္တက္ ေရးဆြဲ ေနဆဲ ျဖစ္ပါတယ္။
စင္ကာပူမွာ ၉ ႏွစ္၊ ထိုင္းႏိုင္ငံမွာ ၁၄ ႏွစ္ နီးပါး ေနထိုင္ခဲ့တဲ့ သူဟာ ျမန္မာျပည္ ျပန္ေရာက္ခ်ိန္မွာ စာနယ္ဇင္း သ႐ုပ္ေဖာ္ပန္းခ်ီ Trend ဟာလည္း လံုးဝ ေျပာင္းလဲခဲ့ပါၿပီ။ အႏွစ္ ၂၀ ေက်ာ္ ျမန္မာျပည္နဲ႔ ကင္းကြာခဲ့ေပမယ့္ သူ႔ အႏုပညာကေတာ့ သစ္လြင္ဆဲ၊ လတ္ဆတ္ဆဲလို႔ ဆိုရမွာပါ။
ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ အေၾကာင္း ေျပာမယ္ဆိုရင္ သူ က်င္လည္ခဲ့၊ သူခ်စ္မက္ ျမတ္ႏိုးခဲ့တဲ့ တကၠသိုလ္ ပန္းခ်ီခန္းကို ခ်န္လွပ္ထားလို႔ မျဖစ္ႏိုင္ပါဘူး။ သူ႔ရဲ႕ ပန္းခ်ီဝါသနာနဲ႔ အထံုပါရမီက ငယ္စဥ္ ကေလးဘဝ ကတည္းက ရင္ထဲမွာ ကိန္းဝပ္ခဲ့တယ္ ဆိုေပမယ့္ တကယ့္ တကယ္ သူ႔ကို ပန္းခ်ီ မ်ိဳးေစ့ ခ်ေပးလိုက္တာ၊ ပန္းခ်ီနဲ႔ ပတ္သက္တဲ့ သေဘာတရားေတြ၊ ပန္းခ်ီပညာ အေျခခံေတြ သင္ေပးလိုက္ တာ ကေတာ့ သူ႔ရဲ႕ အမိ တကၠသိုလ္ ျဖစ္ပါတယ္။
သူ တကၠသိုလ္ စေရာက္တဲ့ ႏွစ္က တကၠသိုလ္ ေရႊရတု က်င္းပတဲ့ ၁၉၇၁ ခုႏွစ္ပါ။ အႏုပညာခန္း၊ ပန္းခ်ီဌာနစိတ္မွာ ျမန္မာ ပန္းခ်ီဆရာႀကီးေတြ ျဖစ္တဲ့ ဦးလြန္းႂကြယ္၊ ဦးသုခ၊ ဦးသိန္းဟန္၊ ဦးစံဝင္း စတဲ့ သူေတြက ပန္းခ်ီဝါသနာ ပါသူေတြကို ပန္းခ်ီပညာ လက္ ဆင့္ ကမ္းခဲ့ပါတယ္။ တကၠသိုလ္ ႐ုကၡစိုးလို႔ ဆိုရမယ့္ ပန္းခ်ီ ဦးနန္းေဝ ကေတာ့ သူတို႔ ေက်ာင္းသားေတြ၊ လူငယ္ေတြနဲ႔ ရင္းရင္းႏွီးႏွီး ေရာေရာေႏွာေႏွာ ေနတတ္တဲ့ အတြက္ သူတို႔ သိလိုသမွ် ေမးျမန္းႏိုင္တဲ့ ပန္းခ်ီ အဘိဓာန္ႀကီး ျဖစ္ခဲ့ပါတယ္။
“ပန္းခ်ီဆရာႀကီးေတြက အေျခခံပဲ သင္ေပးလိုက္တာ၊ အေျခခံကို တတ္ေျမာက္သြားတဲ့ အခါ ရပ္ေနလို႔ မရဘူး၊ ကိုယ္ သန္ရာ သန္ ရာ ဆက္လက္ ေလ့လာလိုက္စားမွ ကိုယ္ျဖစ္ခ်င္တဲ့ အေနအထားကို ေရာက္တာ”လို႔ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္က ဆိုပါတယ္။
သူက အႏုပညာတရပ္နဲ႔ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ အေၾကာင္းကို ဆက္ေျပာပါတယ္။
“ကိုယ္ပိုင္ဟန္ ဆိုတာကို ကိုယ္တိုင္ပန္းခ်ီသမား ျဖစ္လာခ်ိန္မွာ ေတာ္ေတာ္ စိတ္ဝင္စားခဲ့တယ္၊ အစက က်ေနာ္ ထင္ထားတာက ကိုယ္ပိုင္ဟန္ဆိုတာ ကိုယ္တိုင္လုပ္ယူရတယ္လို႔ ထင္တာ၊ ကိုယ့္စိတ္ႀကိဳက္ ဟန္တခုကို လုပ္ယူ၊ ဒီေဘာင္ထဲကေနပဲ ဆြဲ၊ အဲဒါ ကိုယ္ပိုင္ဟန္လို႔ ထင္တာ၊ တကယ္ေတာ့ မဟုတ္ဘူး၊ တကယ္ေတာ့ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ ဆိုတာ အလိုလို ျဖစ္လာတာ၊ အဲဒီလို အလိုလိုျဖစ္ဖို႔ မ်ားမ်ား အလုပ္ လုပ္ရမယ္၊ မ်ားမ်ား အလုပ္လုပ္ရင္းမွ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ တခု ထြက္လာတာ၊ အဲဒီလို ျဖစ္မွပဲ အဲဒီကိုယ္ပိုင္ဟန္ ဟာ တည္ၿမဲမယ္၊ ခိုင္မာမယ္၊ ဘယ္အႏုပညာမွာ မဆို ဇြတ္လုပ္ယူတဲ့ ဟန္တခုဟာ မတည္ၿမဲဘူး၊ မခိုင္မာဘူး”လို႔ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္က သူ႔ယူဆခ်က္ကို ေျပာျပတယ္။
သူဟာ စာနယ္ဇင္း သ႐ုပ္ေဖာ္ပံုကို ၁၉၇၆ ခုႏွစ္ေလာက္က ႐ုပ္ရွင္ပေဒသာ မဂၢဇင္းမွာ စေရး ျဖစ္ခဲ့တာပါ။ တကယ္ေတာ့ သူစာနယ္ဇင္း သ႐ုပ္ ေဖာ္ပံုေရးဆြဲျဖစ္ဖို႔ ေစ့ေဆာ္မႈေတြထဲမွာ အသိုင္းအဝိုင္း တခုကလည္း အေရးပါေန ပါတယ္။ ၁၉၇၄ ခုႏွစ္ ဦးသန္႔အေရးအခင္း ျဖစ္ေတာ့ ပါဝင္လႈပ္ရွားခဲ့မႈနဲ႔ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ဟာ မဆလ အက်ဥ္းေထာင္မွာ စံခဲ့ရပါတယ္။ သူ ေထာင္ထဲမွာ ရင္းႏွီးခဲ့ရသူကေတာ့ အခု ကြယ္လြန္သူ စာေရးဆရာ မင္းလူလို႔ သိရတယ္။ အဲဒီတုန္းက ေမာင္မ်ိဳးျမင့္ဟာ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္မျဖစ္ေသး သလို၊ စာေရးဆရာ မင္းလူဟာလည္း ေမာင္ဉာဏ္ေပၚ အျဖစ္ပဲ ရွိေသးတဲ့ ကာလပါ။ သူတို႔ႏွစ္ဦး ေထာင္ထဲမွာ ရင္းႏွီးမႈ ရခဲ့ၿပီး ျပန္ လြတ္လာေတာ့လည္း တတြဲတြဲ ရွိခဲ့ရာက ဘားလမ္းမွာ ရွိတဲ့ သာဓု႐ုပ္ရွင္ ႐ံုးခန္းကို ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ မၾကာခဏ ေရာက္ခဲ့ပါတယ္။
အဲဒီမွာ သဘာဝ အုပ္စုဝင္ေတြ ျဖစ္တဲ့ မင္းသား သုေမာင္၊ ဒါ႐ိုက္တာ ေမာင္ဝဏၰ၊ သူတို႔ဖခင္ ဦးသာဓု တို႔နဲ႔ သာမက ဒီ႐ံုးခန္းကို ဝင္ထြက္ေနတဲ့ စာေရးဆရာ သ႐ုပ္ေဆာင္ ေအာင္ျပည့္နဲ႔ တျခား အႏုပညာရွင္ေတြ နဲ႔ပါ ရင္းႏွီးမႈရခဲ့ၿပီး ပန္းခ်ီဝါသနာပါ၊ အေျခခံရွိတဲ့ သူ႔ကို ႐ုပ္ရွင္ပေဒသာ မဂၢဇင္းမွာ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံု စေရးဖို႔ တြန္းအားေတြ ျဖစ္ခဲ့တယ္လို႔ ဆိုပါတယ္။
သူ႔ကို လူသိမ်ားလာတာ ကေတာ့ စစ္ျပန္မဂၢဇင္း စထြက္တဲ့ ၁၉၇၆ ဝန္းက်င္ ကာလမွာ ျဖစ္ပါတယ္။ အဲဒီ အခ်ိန္မွာ ႐ႈမဝ မဂၢဇင္း ကလည္း ကေလာင္အား ေကာင္းေကာင္းေတြနဲ႔ အရွိန္ေတာ္ေတာ္ ေကာင္းေနတဲ့ အခ်ိန္ပါ။
“အဲဒီေခတ္က ႐ႈမဝမဂၢဇင္းမွာ ပံုေရးရဖို႔ ဆိုတာ တကယ့္အခြင့္အေရးႀကီး ပဲ၊ က်ေနာ္တို႔ သိပ္ေရးခ်င္ခဲ့တာ ေပါ့၊ မ်က္ႏွာဖံုး ပန္းခ်ီ ေရးရဖို႔ ဆိုတာကေတာ့ တကယ့္အိပ္မက္ပဲ၊ က်ေနာ္ ႐ႈမဝမ်က္ႏွာဖံုးေတာ့ မေရးခဲ့ရဘူး၊ ဒါေပမယ့္ အတြင္းက သ႐ုပ္ေဖာ္ပံုေတာ့ ေရးခြင့္ရခဲ့တယ္” လို႔ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္က ေျပာပါတယ္။ သူ႔ဟန္ပန္က တကယ္ကို ဂုဏ္ယူ ေက်နပ္ေနတဲ့ပံုပါ။
အဲဒီေနာက္ပိုင္း မွာေတာ့ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ ဆိုတာကို မဂၢဇင္း အယ္ဒီတာေတြ သတိျပဳမိေနၾကပါၿပီ။
“အဲဒီေခတ္က အယ္ဒီတာေတြက သိပ္ေတာ္ၾကတယ္၊ သိပ္လည္း အရွိန္အဝါ ႀကီးတယ္၊ သူတို႔နဲ႔ စကားေျပာဖို႔ အခြင့္အေရးေလး ရရင္ကို တကယ့္ ဒုလႅဘႀကီးပဲ” လို႔ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္က ျပန္ေျပာင္း ေျပာျပတယ္။
႐ႈမဝ၊ စစ္ျပန္၊ မိုးေဝ စတဲ့ မဂၢဇင္းႀကီးေတြ အရွိန္ေကာင္းေနခ်ိန္ ေနာက္ထပ္ ကလ်ာ၊ လံုမေလး၊ ေပဖူးလႊာ၊ မေဟသီ၊ ခ်ယ္ရီ စတဲ့ မဂၢဇင္းေတြ ထြက္လာျပန္ေတာ့လည္း သ႐ုပ္ေဖာ္ပန္းခ်ီေတြဟာ အားေကာင္းေမာင္းသန္ အေရးပါေနဆဲ ပါပဲ။
“အဲဒီေခတ္က အယ္ဒီတာေကာင္း ဆိုတဲ့ အရည္အခ်င္းထဲမွာ သ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီဆရာကို ေရြးခ်ယ္တတ္တာလည္း ပါတယ္၊ ေရြးခ်ယ္ခြင့္ လည္း သူတို႔မွာ ရွိတယ္၊ သူတို႔က ဝတၳဳတပုဒ္၊ တဗ်ာတပုဒ္ကို ဖတ္ၿပီး ဘယ္သူနဲ႔ လိုက္ဖက္သလဲ ဆိုတာ အရင္ဆံုး စဥ္းစား တယ္၊ ၿပီးမွ ယံုယံုၾကည္ၾကည္ ေလးေလးစားစားနဲ႔ အပ္တယ္၊ ၿပီးရင္လည္း သူတို႔ အဲဒီပံုကို တကယ္ သံုးတယ္” လို႔ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္က ဆိုတယ္။
ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ အတြက္ စာနယ္ဇင္းသ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီနဲ႔ ပတ္သက္လို႔ ျမင္ဆရာ၊ ၾကားဆရာေတြ၊ သူႏွစ္သက္ခဲ့သူေတြ ကေတာ့ ပန္းခ်ီေမာင္ေမာင္သိုက္၊ ပန္းခ်ီေက်ာ္ေသာင္း၊ ပန္းခ်ီဝသုန္၊ ပန္းခ်ီ ေမာင္ညိဳဝင္း၊ ပန္းခ်ီတင္လွဝင္းထင္ စတဲ့ ဆရာေတြ လို႔ ေျပာပါတယ္။ အဲဒီပုဂၢိဳလ္ႀကီးေတြ ဆီမွာ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီနဲ႔ ပတ္သက္လို႔ ေလ့လာရင္း၊ ဆြဲရင္းကပဲ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီေလာကမွာ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ ဆိုတဲ့ နာမည္တခု တည္ေဆာက္ႏိုင္လာခဲ့တာပါ။
“စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီကေတာ့ ကိုယ့္စိတ္တခု တည္းနဲ႔ မၿပီးဘူး၊ ကိုယ့္အႀကိဳက္၊ အယ္ဒီတာအႀကိဳက္၊ စာေရးဆရာ သို႔မဟုတ္ ကဗ်ာဆရာရဲ႕ အႀကိဳက္၊ ေနာက္ၿပီးေတာ့ စာဖတ္ပရိသတ္ အႀကိဳက္ေတြ ကိုပါ ထည့္တြက္ရတယ္၊ ဒါေပမယ့္ ကိုယ့္အႀကိဳက္က အမ်ားဆံုး ျဖစ္ရမွာေပါ့၊ ကိုယ့္အႀကိဳက္ မ်ားမွလည္း ကိုယ့္ဟန္ပါမယ္” လို႔ ပန္းခ်ီ မ်ိဳးျမင့္က ေျပာတယ္။
စာတပုဒ္ကို ဖတ္ၿပီး သ႐ုပ္ေဖာ္ပံု ေရးရတာနဲ႔ ပန္းခ်ီကားေရးရတာရဲ႕ ကြာျခားခ်က္ကို သူကရွင္းျပတာပါ။ အခုေနာက္ပိုင္း သ႐ုပ္ ေဖာ္ပံု ေရးရာမွာေတာ့ ဝတၳဳဇာတ္လမ္းထဲက ဇာတ္ေကာင္ေတြရဲ႕ပံုကို ေရးတာမ်ိဳး မဟုတ္ေတာ့ဘဲ စာေရးသူရဲ႕အေတြးကို မိေအာင္ဖမ္းၿပီး ေရးတယ္လို႔ ဆိုပါတယ္။
တကယ္ေတာ့ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ အတြက္ ပထမဆံုး ျမင္ဆရာက စာအုပ္ေတြ ျဖစ္ပါတယ္။ ပဲခူးဇာတိျဖစ္တဲ့ သူဟာ ငယ္ငယ္ ကေလး ဘဝကတည္းက စာအုပ္ေတြနဲ႔ ယဥ္ပါးခဲ့ ရသူျဖစ္ပါတယ္။ သူရဲ႕ဖခင္ ေရႊပန္းထိမ္ဆရာႀကီး စုေဆာင္း ထားတဲ့ စာအုပ္ေတြထဲက ပန္းခ်ီပံုေတြဟာ သူပန္းခ်ီ ေရးခ်င္ေအာင္ လံႈ႔ေဆာ္ေပးတဲ့ ပထမအေၾကာင္းရင္း ပါပဲ။ စာအုပ္ေတြကို ခ်စ္တတ္ၿပီး စာအုပ္ေတြထဲက ပန္းခ်ီပံုေတြကို အၿမဲ ၾကည့္ခဲ့တာေၾကာင့္ပဲ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီဆရာ တေယာက္ ျဖစ္ခဲ့တာလို႔ ယူဆရမယ္ ထင္ပါတယ္။
ဒုတိယ တခုကေတာ့ ႐ုပ္ရွင္ပိုစတာေတြလို႔ သူက ေျပာျပပါတယ္။ အဲဒီေခတ္တုန္းက ႐ုပ္ရွင္ ပိုစတာေတြဟာ အခုေခတ္လို ဓာတ္ ပံုေတြကို ဗီႏိုင္းနဲ႔ ထုတ္ထားတာ မဟုတ္ဘဲ ပိတ္ကားႀကီးေတြေပၚမွာ ေရးရတာျဖစ္ပါတယ္။
စာနယ္ဇင္းပန္းခ်ီနဲ႔ ပတ္သက္လို႔ စိတ္အား ထက္သန္လွတဲ့ သူက “စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီဆိုတာ ပရဟိတ အလုပ္လိုပဲ၊ အႏုပညာ ပရဟိတေပါ့ဗ်ာ” လို႔ ဆိုပါတယ္။
သူ ထိုုင္းႏိုင္ငံ ခ်င္းမိုင္ၿမိဳ႕မွာ ေနထိုင္စဥ္က ျမဝတီနယ္စပ္ မဲေဆာက္မွာ နာမည္ႀကီးေနတဲ့ ျမန္မာ ပန္းခ်ီဆရာ တေယာက္နဲ႔ သိကြ်မ္း ခဲ့ေတာ့ အဲဒီပန္းခ်ီ ဆရာက သူ႔ရဲ႕ ပန္းခ်ီစာအုပ္ေလးတအုပ္ လက္ေဆာင္ပို႔လိုက္တာ ကေန စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီဆိုတာ ပရဟိတ လို႔ သူ ပိုယံုၾကည္တဲ့ အေၾကာင္း ေျပာျပတာပါ။ အဲဒီ ပန္းခ်ီစာအုပ္ရဲ႕ အမွာစာမွာ ပန္းခ်ီဆရာရဲ႕ လက္ဦးဆရာေတြက ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ နဲ႔ ပန္းခ်ီဝသုန္ ဆိုၿပီး ေရးထားေၾကာင္း ပါတယ္လို႔ သိရပါတယ္။
“အဲဒီမွာ က်ေနာ္အံ့ဩ သြားတယ္၊ သူ႔ကို က်ေနာ္ တခါမွလည္း မဆံုဖူးဘူးေလ၊ ဘယ္လိုလုပ္ၿပီး က်ေနာ္က သူ႔ဆရာ ျဖစ္မွာလဲ ေပါ့၊ ဒါေပမယ့္ ေနာက္မွသိရတာ သူက မဂၢဇင္းေတြက တဆင့္ က်ေနာ္တို႔ ပံုေတြကို ၾကည့္ၿပီး သေဘာက်ရာက လိုက္ေရးဆြဲရင္း ပန္းခ်ီဆရာ ျဖစ္ခဲ့တာကိုး၊ အဲဒါေၾကာင့္ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီ အလုပ္ဟာ ပရဟိတ အလုပ္လို႔ က်ေနာ္ေျပာခ်င္တာပါ၊ ပန္းခ်ီကားေတြေရးမယ္၊ ျပခန္းတင္မယ္၊ တတ္ႏိုင္လို႔ ရန္ကုန္မွာေကာ၊ မႏၲေလးမွာေကာ လုပ္မယ္ ထား၊ အဲဒီျပခန္းကို လူ ဘယ္ႏွေယာက္ လာ မလဲ၊ လာရင္လည္း ၿမိဳ႕ေပၚက လူေတြပဲ လာႏိုင္မွာေပါ့၊ စာနယ္ဇင္းက်ေတာ့ ေတာေရာ၊ ရြာေရာ၊ နယ္စပ္ အထိပါေရာက္တယ္၊ အဲဒီကမွ ပန္းခ်ီစိတ္ဝင္စားတဲ့ ကေလးေတြ၊ လူငယ္ေတြဟာ က်ေနာ္တို႔ စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီေလးေတြကို ၾကည့္ၿပီး၊ အတုယူၿပီး ႀကိဳးစားၾကရင္း ပန္းခ်ီဆရာ၊ ဆရာမေတြ ျဖစ္လာႏိုင္တယ္ေလ”လို႔ သူ႔ယူဆခ်က္ကို ရွင္းျပပါတယ္။
ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ ဟာ Portrait ပန္းခ်ီေတြ ေရးရာမွာလည္း ထင္ရွားတဲ့သူ ျဖစ္ပါတယ္။ သူ႔ရဲ႕ Portrait ေတြဟာ ပံုတူ ဆိုတာထက္ အဆြဲခံသူရဲ႕ စ႐ိုက္၊ သဘာဝေတြ ထင္ရွားေနတာ သတိထားမိၾက ပါလိမ့္မယ္။ အဲဒီလို စ႐ိုက္၊ သဘာဝေတြ ပါေအာင္ ေရးႏိုင္တဲ့ အေၾကာင္းရင္းကေတာ့ သူဟာ Portrait ကို သူသိတဲ့၊ သူရင္းႏွီးတဲ့ သူေတြရဲ႕ ပံုေတြပဲ ေရးေလ့ရွိတာေၾကာင့္ ျဖစ္လိမ့္မယ္ ထင္ပါတယ္။ သူနဲ႔ သိကြ်မ္း ရင္းႏွီးသူေတြ က်ေတာ့ စ႐ိုက္သဘာဝ၊ ေတြးေခၚပံု ေတြက အစ သိေနလို႔ ေရးရတာ ပိုေပ်ာ္တယ္လို႔ သူက ဆိုပါတယ္။
“က်ေနာ္လည္း ပန္းခ်ီကားေတြ ေရးခ်င္ပါတယ္။ အသက္ႀကီးတဲ့အခ်ိန္မွာ ပန္းခ်ီကားေတြ ေရးရတာက ပိုၿပီး စိတ္ေပ်ာ္ဖို႔ ေကာင္း မယ္လို႔ ယူဆတယ္ေလ၊ ဒါေပမယ့္ လစ္ဟာေနတဲ့ စာနယ္ဇင္းပန္းခ်ီ ကြက္လပ္ကိုလည္း ျဖည့္ခ်င္တယ္၊ ျဖည့္ဖို႔လည္း လိုအပ္ တယ္လို႔ ယူဆတယ္၊ ဒါေၾကာင့္ က်ေနာ္ကေတာ့ စာနယ္ဇင္းပန္းခ်ီကို ဆြဲႏိုင္သေလာက္အထိ ဆြဲေနမွာပဲ”လို႔ သူက ေျပာပါတယ္။
အသက္ ၆၁ ႏွစ္ ရွိၿပီ ျဖစ္တဲ့ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ဟာ ဇနီးသည္နဲ႔ အတူ ရန္ကုန္ၿမိဳ႕ ေက်ာက္ေျမာင္း သီတာလမ္းမွာ ေနထိုင္ပါတယ္။ ။
The post စာနယ္ဇင္း ပန္းခ်ီကိုမွ ျမတ္ႏိုးသူ ပန္းခ်ီမ်ိဳးျမင့္ appeared first on ဧရာ၀တီ.